Blackmagic Designによると、受賞歴のあるネオノワール短編映画「Love and Guns」の編集、カラーグレーディング、VFX、オーディオミキシングを含む、ポストプロダクションの全過程にDaVinci Resolve Studioが使用されたという。ダーコ・ジェリッチ氏が監督を務めた40分の短編作は、最先端のカメラVFX技術とUnreal Engineを駆使し、わずか3日半で撮影された。
緊迫感あふれる犯罪スリラーである同作は、古典的なノワールの要素と現代の映画の美学を融合させ、腐敗と贖罪の間で揺れる男の物語を描いている。ロサンゼルスの複数の映画祭で高い評価を得た同作は、すべてオーストラリアで制作され、インディーズ映画の予算で、バーチャルプロダクション技術を使用して没入型の環境を作り出している。
5×3mの狭いスペースで撮影されたにも関わらず、カメラ内視覚効果により、多様な環境を再現している。投影されたUnreal Engineによるバックグラウンドとグリーンバックを組み合わせることにより、大規模なロケ撮影をせずに、高品質で没入感のあるルックが実現した。
ジェリッチ氏は次のようにコメントしている。
ジェリッチ氏：このような狭い空間で撮影しつつ、広大な環境を作り出すのは信じられないほど大変でした。
DaVinci Resolve Studioを使用することで、仮想のバックグラウンドを実写とシームレスに統合でき、一貫性のある高品質な作品に仕上げられました。
DaVinci Resolve Studioは極めて安定しています。手頃な価格のゲーミングノートパソコンで、プロキシにトランスコードすることなく、複雑なショットをRAWファイルでネイティブに編集とキーイングできました。これは、日々の生活と仕事の合間にクリエイティブな仕事をこなすインディーズ映画製作者にとって非常に大きな助けとなっています！
ほぼ半分のシーンにグリーンバックやブルーバックが使用されていたため、同氏はDaVinci Resolve StudioのFusionページを多く使用して高度なキーイングと合成を行った。デルタキーヤーは、ノワールの特徴である低光量、高コントラストのショットでも、正確なクロマキーを実現する上で重要な役割を果たした。
ジェリッチ氏：合成とグレーディングのプロセスをDaVinci Resolveがいかに上手く扱っているかに驚きました。
RAWのフッテージをネイティブで扱い、リアルタイムでノイズ除去を適用し、複雑なシーンのグレーディングをすべて単一のプラットフォームで実行できるのは本当に画期的です。
同作の印象的なビジュアルスタイルは、DaVinci Resolve Studioのカラーグレーディングツールで強調された。同氏は、深い赤、青、物悲しい陰影を大胆に組み合わせて雰囲気のあるノワール風のルックを作り出し、スチルフレームとカラーマッチング機能を活用してシーン間の一貫性を維持した。
ジェリッチ氏：DaVinci Resolve Studioのおかげで、フィルムのルックを完全にコントロールできました。
重要なショットからスチルを生成し、複数のシーンに同じグレードを簡単に適用できるため、膨大な時間を節約できました。
ポストプロダクションで特に役立った機能のひとつは、DaVinci Resolve StudioのAIによるノイズ除去だという。Unreal Engineの投影システムの強力なファンにより不要な背景音が生じていたため、AIオーディオツールは会話音声と環境音をクリーンアップする上で不可欠だった。
ジェリッチ氏：AIによるノイズ除去機能により、外部のノイズが演技の妨げになっていたいくつかの重要なシーンを使えるように修正できました。
Resolveでは、会話の質を損なうことなく、不要な音を効果的に分離して除去できることに驚かされました。
同作はインディーズ映画製作への革新的なアプローチにおいて賞賛されており、同氏はすでに次回作「Potato」のプリプロダクションに入っている。この新作は、バーチャルプロダクションの限界をさらに押し広げるAI駆動型映画となる予定だ。
ジェリッチ氏：DaVinci Resolve Studioは私のワークフローに欠かせない存在となりました。インディーズの予算で、予算の大きな作品と同じレベルの映像を実現したいと考えている映画製作者にとって最適なツールです。
