Blackmagic Designの発表によると、監督兼カラリストのダニエル・ストラウブ氏と、撮影監督兼エディターのオースティン・ストラウブ氏が、短編ドキュメンタリー「A Short Documentary About a Giant Pencil（原題）」の編集およびフィニッシング作業に、編集、グレーディング、ビジュアルエフェクト（VFX）、オーディオポストプロダクション・ソフトウェアであるDaVinci Resolve Studioを使用したという。

同作品は、アイルズ湖の住宅所有者とミネソタ州のチェーンソー彫刻家が、倒れた樫の木のねじれた幹から、高さ20フィートの鉛筆を削り出し、そこに意味付けをする様子を追っている。この巨大な鉛筆は、ずっとそこにあり続けるために作られたのではない。毎年、何千人もの人々が鉛筆削りの儀式に集まり、鉛筆の一部を削ることで、「何かをしよう」という共有の誓いを新たにしている。同作は、サンタバーバラ国際映画祭（SBIFF）でプレミア公開され、最優秀ドキュメンタリー短編映画賞を受賞した。

このアイデアは、ダニエル氏がオンラインで偶然動画を見つけたことから始まったという。

ダニエル氏：SNSでこの鉛筆削りの儀式の投稿を見て以来、すっかりその儀式に夢中になってしまったんです。「ジャイアント・ペンシル」というタイトルをメモアプリの映画アイデアフォルダに書き留めて、何度も見返していました。

その物語の真の意味を完全に理解していたわけではありませんでしたが、その作品やコミュニティの反応は非常に特別なものに感じられました。その後、何度か電話やメールをした後、オースティンと私は機材を満載したミニバンでミネアポリスへと向かいました。

ダニエル氏の直感は編集作業にも影響を与えたという。

ダニエル氏：ドキュメンタリーの冒頭と最後に使いたいショットは決まっていました。そして、鉛筆削りの儀式が同作のクライマックスとなることも分かっていました。

しかし、撮影前は、映画の残りの部分についてはまったく決めていなかったんです。ドキュメンタリー制作ではそういうやり方が好きですね。計画を持って現場に行くけれど、物語が自然に展開していくのを待つのが醍醐味です。

インタビュー映像や儀式のベリテ映像が豊富にあったため、編集作業が始まると構成はすぐに固まった。最初から最後までDaVinci Resolve Studioを使用したことで、2人は早い段階からルックとサウンドの方向性を定めることができたという。

ダニエル氏：最初から最後までResolveで作業を進めることが決まっていたので、カラーの作業やサウンドデザイン、ミキシングといった作業をかなり早い段階から始めることができました。おかげで作業全体がずっと楽しくなりましたね。

ワークフローの中心となったのは、カラーマネージメントである。ダニエル氏は、オースティン氏が撮影したすべてのプロジェクトのカラーグレーディングを担当しており、過去5年間で、2人はオースティン氏の映像のルックに使用するPowerGradeのノードツリーを継続的に改良してきた。

オースティン氏：撮影監督として私が最も嫌っていることは、カラーマネージメントが不十分な映像がノンリニア編集システムに取り込まれることです。特に長尺のプロジェクトで、数ヶ月経ってからでないとエラーが判明しない時です。

その頃には、誰もが間違ったルックに慣れてしまっており、グレーディングで本来の意図を取り戻すことは至難の業です。この作品をDaVinci Resolveで編集して良かった点は、最初から最後までカラーマネージメントが正しく行われていたこと、そしてPowerGradeをタイムライン全体に適用してリアルタイムで編集できたことです。シーンごとに映像のルックを作り上げていったため、最初から最後までほとんど変化しませんでした。一般的なやり方ではありませんが、私たちのワークフローにとってはやりやすい方法でした。

グレーディングでは、多くのディスプレイが表示できる範囲を超える映像を処理する上で、DaVinci Resolve StudioのHDRホイールが役立った。

オースティン氏：HDRホイールは、露出ゾーンを明確にし、雲に鮮明なコントラストを生み出す一方で、ミッドトーンの人物や顔により柔らかな曲線を持たせるのに非常に役立ちました。

また、撮影中に思いがけない問題にも遭遇した。カナダの山火事からミネアポリスに流れてきた煙である。

オースティン氏：撮影全体を通して、霞を通して光が散乱することによるスペクトル汚染がひどかったのですが、カラーワーパーを使ってそれをソフトに補正し、すべての人や物が自然に見えるようにしました。

スケール感を巧みに操ることは同作のテーマの一つであった。2人は鉛筆削りの儀式の場面の一部で小型ドローンを使用し、DaVinci Resolve StudioのFusionページでフッテージにティルトシフト効果を適用した。

オースティン氏：Resolveのカラースペース変換機能を使えば、ドローンとメインカメラのカラーマッチは非常に簡単で、すべてのカラーを合わせることができました。

2人は普段、並んで編集とカラーグレーディングを行っているが、ポストプロダクション作業の途中でダニエル氏が体調を崩し、映画祭への提出期限が迫っていた。

オースティン氏：そこで、DaVinci Resolve Studioのリモートモニター機能を使用しました。これにより、ダニエルがまだ隔離されている状況でも迅速に作業を進めることができました。

インディーズの監督として、Resolve内でDCPを作成し、Rec.709のグレーディング環境からXYZカラースペースに正確かつ適切に変換できる機能は、上映用のファイルを納品する際に大きな安心感を与えてくれます。映像のルックに注ぎ込んだ努力は、劇場への納品という最終的かつ重要な段階で決して無駄にはならないと確信しています。

「A Short Documentary About a Giant Pencil」は、現在数々の映画祭で上映されており、最近ではバークシャー国際映画祭で上映された。