Blackmagic Design導入事例：岩井俊二監督長編映画作品「キリエのうた」の場合

岩井監督：この映画の元となる小説を書いているときに、アイナさんのことを知って、そこから彼女をイメージして話を書き進めていきました。

岩井監督：撮影中はスケジュールやロケーションの問題、予算の問題などいろいろなことの対応に追われています。ライティングも今回自分でやっています。逆に役者さんには細かく説明せずに自由に演じてもらいました。また撮影時間の節約と、何度も同じことをやって役者さんに負担がかからないように、複数のカメラを使ってマルチアングル撮影しました。撮影時にある程度のトーンは決めましたが、できるだけプレーンに撮りました。（現場で）フィルターなどを使うと後戻りできないので、フィルターをかけたいときは、デジタルで処理しています。

岩井監督：DaVinci Resolve Studioを自分で使うようになったのは一昨年くらいからですね。大体はトーンカーブを使って調整します。色をこうしたい、という考えがあってもそれを人に説明するのはかなりしんどいので、自分でグレーディングした方が早いんです。

田中氏：Fusionを使ったVFXは90カットくらいありました。バレ消しなどの映画を観ていてもほとんど気づかないようなものが多いですね。

田中氏：大阪のシーンであべのハルカスが映り込んでいたので、その建物を消しています。新宿駅南口のシーンでは、実際は夜中の2時くらいで誰もいないところだったので、人を足すこともしています。

田中氏：妊娠したお腹を、グリッドでメッシュを作って、それを伸ばして表現しました。さらにペイントをつかってぼかしています。CGっぽさが出ないよう、できるだけ自然に見せるように心がけました。

田中氏：Fusionはノードベースなので、途中でやり直しや修正が入っても、パーツ、パーツは取っておけます。それらの繋ぎ方の順番を変えたりするだけで修正がやりやすいですし、レイヤーベースのアプリケーションより全体図が見やすいですね。

岩井監督：DaVinci Resolveはグレーディングだけではなく、Fusionでの修正などでも活躍しました。昔だったらできていなかったことが実現できたのでよかったですね。