Blackmagic Design導入事例：北野武監督作品「首」の場合

山下氏：この作品のお話をいただいたのが約3年ほど前でした。北野監督の作品は学生の頃から見ていて、この業界に入ったきっかけにもなっているのですごく嬉しかったですね。

山下氏：北野組の作品のルックをどうするか、というのは他の作品にはない緊張感がありました。

「キタノブルー」というキーワードをどう自分の中で受け取るのか。今回は撮影監督も今までの北野組とは違う浜田毅さんなので、全く違うアプローチも考えていました。

山下氏：残念ながらグレーディングには監督は参加することができなかったので、撮影監督の浜田さんと照明の高屋齋さんとルックを作っていきました。

撮影のない週には監督がオフライン編集に入って、撮り終えたシーンから繋いでいくので、オフライン用のメディアを見ていただくことがルックのプレゼンを兼ねているような気がしていました。

山下氏：最初はニュートラルなトーンで撮影が行われていましたが、撮影途中で作品全体をブルートーンに変更した経緯があります。

ある回想シーンの撮影で、色合いを変えるために撮影部の判断で色温度を下げて青くしたんです。その色をご覧になった北野監督から、全部これでいいんじゃないかという意見が挙がったので、それ以降は色温度を4000Kにして撮影が行われました。

山下氏：全体の色をブルーに振るということは、青いフィルターを入れて撮影することに近いです。そのため、色の分離が悪くなったり色がこもってしまったりすることがあります。美術や衣装を含めた作品の狙いを確実に伝えるために、ブルートーンにしつつもフェイストーンや衣装のディテールがきちんと意図したカラーになるように調整してきました。

DaVinci Resolveはカラリストなりたての頃から使っています。非常にわかりやすいし、映画のようにカット数の多い作品に対してもスピード感をもって作業を進められるので素晴らしいですね。今回はACESワークフローでグレーディングをしましたが、ACESでの作業も柔軟にできますし、Resolve FXの設定も、映像の質感操作を行う際にカラリストがイメージすることをストレートに実現してくれる機能が揃っており、とても心強く感じています。