Blackmagic Design導入事例：劇場アニメ「ルックバック」の場合

廣瀬氏：実写編集と違い、アニメ編集は圧縮された低解像度の素材を使わずに、すでに完成したデータを使って作業します。実写のようにオフラインとオンライン編集に分かれておらず、マスタリング直前までの工程を自分たちでもできるんです。そこで最終的なアウトプットを安心して任せられるソフトウェアを探していました。

廣瀬氏：DaVinciは、もともとは高価なターンキーシステムでしたが、個人でも手が届くようになって興味を持ちました。編集だけでなく、1つのソフトウェアにグレーディングやコンポジットの機能も統合されている。

また、DaVinci Resolveは柔軟性があります。以前使っていた編集システムは、特定のファイルフォーマットに変換するために素材をシステムにインポートする必要がありましたが、DaVinci Resolveは素材を参照する形で作業できるので、別のソフトウェアを使う必要がある場合も、データを共有しやすいです。

廣瀬氏：アニメ作品は差し替えが非常に多く発生します。レイアウトや原画が届いたり、リテイクが発生したり、と工程ごとにタイムラインの更新が必要になります。作業効率を上げるために、テイクセレクターの中に自動的に差し替えのカットが反映されるようにスクリプト化しました。

廣瀬氏：すべてのプロジェクトがCloud上にあるので、管理しやすいです。ディレクターや制作会社がDaVinci Resolveを導入していれば、すぐにプロジェクトを共有できます。また、相手がDaVinci Resolveを使ってないときに、ZOOM経由でタイムラインの画面を共有しながらリモート編集することがあります。その際はATEM Miniを使っています。

また、外部の制作会社に出向いて編集作業をやって欲しいと頼まれることもありますが、制作会社側にDaVinci Resolveをインストールしてもらい、タイムラインと素材を共有することで、オンラインで素材の差し替えなどの作業ができるので、実際にその場所に出向く回数がぐっと減りました。以前は差し替え用カットが溜まるたびにスケジュールを押さえて作業に出向く必要がありましたが、現在は、自分が空いている時間に対応できるので、すごく楽になりました。

編集がアニメ制作のハブになればいいなと思っています。

例えば、制作チームからのデイリー素材を即座に差し替えて、最新のタイムラインをすべてのチームがチェックできる。そうすることで、早期にエラーが発見できたり、進行状況を管理できたりします。また、通常は撮影（コンポジット）のチームが1カットずつ明るさや影を調整しますが、編集タイムラインに並べた状態で見た方が調整しやすい。DaVinci Resolveのタイムラインを共有することで、彼らもシーン全体を見ながら色の調整ができます。

すべてのセクションの情報を編集に集約し、僕らが各セクションにその情報を渡す。そのフィードバックがまた編集に集まり、最終的に視聴者に届く。その中心にDaVinci Resolveが据えられると期待しています。