Blackmagic Designの発表によると、短編の犯罪映画「Moral Dirt（原題）」において、すべてのポストプロダクション処理で、編集、グレーディング、ビジュアルエフェクト（VFX）、オーディオポストプロダクション・ソフトウェアであるDaVinci Resolve Studioが使用されたという。
クリストファー・B・デリック氏が脚本・監督を務め、ピーター・ジッツォとエゼキエル・アジェイグベが主演する「Moral Dirt」は、犯罪と責任を緊迫感たっぷりに描き、一人の男のモラル的な妥協がもたらす暗い結末を追う。
デリック監督は、この短編映画において、2つのことを実現したいと考えていた。
デリック監督：1つ目は、犯罪映画という視点を通して、現在の地政学的状況に対する私の考えを表現することです。そして2つ目は、私が現在制作している非常に野心的な長編映画を紹介する作品にすることです。
デリック監督は、弟に勧められるまで、DaVinci Resolve Studioを使ったことがなかったという。
デリック監督：私が共同脚本・共同監督を務めた映画のリマスターにResolveを使うよう、以前から弟に勧められていたんです。その過程を通して、DaVinci Resolve Studioのインターフェースが気に入ったので、「Moral Dirt」のエディターであるケイレブ・リース・ポールが、すべてのワークフローをDaVinci Resolve Studio内で行っていると教えてくれた際に、Iris Digital Postのカラーリストであるシェイリー・ブルックスが提供してくれた、DaVinci Resolve Studioのみを使用したパイプラインをテストする絶好の機会だと思いました。
ポール氏は数年前にDaVinci Resolve Studioに移行して以来、後悔したことは一度もないという。
ポール氏：私は直感的に作業するのが好きなのですが、DaVinci Resolve Studioほどクリエイティブな気分を高めてくれるソフトウェアはありません。
DaVinci Resolve Studioは驚くほど柔軟に使用できます。基本的には4つのソフトウェアが1つに統合されています。エディットページにはノンリニア編集の機能、FusionページにはVFXの機能、カラーページにはカラーグレーディングの機能、そしてFairlightにはサウンドミキシングDAWの機能が搭載されています。つまり、ポストプロダクションの各段階を瞬時に切り替えて、アイデアをリアルタイムで試すことができます。
ポール氏は、同作のVFXモックアップを素早く作成するためにFusionに頻繁に切り替えたり、Fairlightで会話音声の編集をクリーンアップした。時にはZoomでデリック監督とリアルタイムで作業することもあった。
各シーンに対するポール氏の取り組みは、登場人物から始まり、次にサウンドへと続く。
ポール氏：サウンドは没入感に直結するので、必ずSFXの土台作りから始めます。既成のエフェクトを使うのではなく、多くのサウンドを組み合わせて独自の質感を生み出すようにしています。
ポール氏が気に入っている台詞の一つは、登場人物の精神的な崩壊を描写するもので、脚本ではわずか数行で描かれる場面であった。
ポール氏：クリスは私に自由に編集させてくれました。編集するのが本当に楽しいシーンでしたね。わずか30秒のシーンに160以上のクリップを使用したんです。
このシーケンスを作成するにあたり、ポール氏は、DaVinci Resolve Studioのフィルムルック・クリエイターに加え、数十のオーディオトラックとサードパーティ製のVSTプラグインを使用した。
制作スタッフたちはロサンゼルスを拠点としていたが、ポール氏は東海岸からリモートで編集作業を行った。編集中の作業に関するやり取りのほとんどは、テキストメッセージやZoomで行われ、時には画面共有でリアルタイムに作業を進めることもあった。ポール氏とデリック監督は、DaVinci Resolveのプロジェクトファイルを直接やり取りする方が簡単だと気づいた。
ポール氏：インターネットがない環境で作業することが多かったので、プロジェクトファイルを共有する方が簡単だと気づいたんです。
DaVinci Resolve Studioの素晴らしいところは、私たちが送受信していた小さな.drpファイルに、編集、VFX、サウンドミックス、カラーなど、すべての情報が含まれていたことです。各自が映像を持っていたので、プロジェクト全体を確認できました。
また、DaVinci Resolve Studioの柔軟性により、ポストプロダクション全体を通して幅広いツールを利用できたという。
デリック監督：複数の異なるカメラシステムからの映像と、さまざまなストック映像のソースを組み合わせて使用しましたが、DaVinci Resolve Studioはこれらの異なるフォーマットを容易に処理してくれました。
ポール氏はまた、Fairlightのサードパーティ製のオーディオプラグインを使用して、デリック監督とリアルタイムのADRセッションを行った。
デリック監督：時間的にかなり厳しかったのですが、厳選したループトラックを数時間で作成・処理して、最終ミックスのためにポストプロダクションのサウンドハウスにファイルを送信できました。
ケイレブが最終ミックス用に書き出したオーディオは、すべて問題ありませんでした。サウンドミキサーたちは、何の問題もなかったことにとても満足していました。
編集が完了した時点で、ポール氏は、DaVinci Resolveのプロジェクトファイルと、それをサポートするVFX素材やストックメディアを共有することで、プロジェクトをIris Digital Postのブルックス氏に引き渡した。
ブルックス氏：プロジェクトを引き継いだ時、コンフォームする必要はありませんでした。
ケイレブの優れた管理力とコミュニケーション能力のおかげで、プロセスは非常にスムーズに進みました。Resolveプロジェクトを読み込んで、カメラマスターとリンクさせただけで、すぐに作業に取り掛かることができました。
これは、DaVinci Resolve Studio以外で編集を行ったプロジェクトではいつも苦労するプロセスだとブルックス氏は指摘する。
ブルックス氏：他のソフトウェアで編集した作品と比べて、膨大な時間を節約できます。
最初から最後まで同じソフトウェアを使うので、見たままの映像を使用できます。エフェクトやタイミングも編集時と全く同じなので、予期せぬ事態が生じることはありません。
ブルックス氏は、デリック監督のルックの資料と参考画像をもとに基本となるグレードを構築し、その後、美的な目標についての話し合いを通してさらなる調整を行った。
ブルックス氏：クリスは希望するグレーディングを的確に伝えてくれたので、最初のグレーディングで満足してもらえました。
クリスはACESのカラー環境を求めていましたが、私はACESが開発されて以来ずっと使っているので、これは簡単な要望でした。私は通常、Resolveカラー管理かACESのどちらかで作業します。どちらも優れたツールで、DaVinci Resolve Studioは両方に対応しているので、クライアントやスタジオの納品要件に合わせて使い分けています。
ブルックス氏は、DaVinci Resolve Studioのグループ機能を使ってプロジェクトをシーンごとに分割している。
ブルックス氏：これにより、特定のシーンの全体的なルックを構築し、その後クリップごとにより洗練させることができます。これは両方の利点を兼ね備えています。グループレベルでの全体を調整した後、クリップごとの作業を行い、すべてのショットが監督の意図したとおりになっていることを確認します。
デリック監督と撮影監督のマット・ティポルド氏は、ブルックス氏と一度カラーグレーディングのセッションを行い、残りはオンラインで確認したという。
デリック監督：いくつか微調整が必要だったのですが、彼はすぐに対応してくれて、最終的なマスタリングも行ってくれました。
ポール氏の編集から最終マスターまで、一つのシステムから離れることなく作品が完成した過程を振り返り、ブルックス氏はそれが自身のビジネスにとって何を意味するのかを考察した。
ブルックス氏：デイリー、コンフォーム、編集、カラーグレーディング、サウンド、納品物などを共有できる環境があれば、すべてが簡素化されます。正直なところ、Resolveがなければ今のビジネスは成り立ちませんね。
「Moral Dirt」は、LAショーツ国際映画祭で上映される。
