Adobe、RED V-RAPTOR、V-RAPTOR XLとFrame.io Camera to Cloudの統合を発表

チオーニ氏：私は、このことがすべての映画製作ワークフローの未来を指し示していると信じています。この統合は画期的であると言っても過言ではありません。

では、この統合がこれほど画期的なものになると確信するにはどうすればよいでしょうか？私たちはこのワークフローを自分自身で使用しており、その使いやすさ、スピード、信頼性は驚くべきものです。しかし、私たちを本当に驚かせたのは、作業中にすべての主要なクリエイティブとリアルタイムでコラボレーションできるため、セットにいる間にプロジェクトを完全にクリエイティブに制御できるようになったことです。

チオーニ氏： もう、カメラカードのオフロードを待つ必要はなく、撮影したテイクをすぐに関係者に届けることができるのです。撮影中にエディターがカットを開始できます。プロデューサーや他のクリエイターも、自分が見ているものを見てコメントできます。同時に撮影しているセカンドユニットにエレメントを渡すことが可能です。マーケティングチームも、制作中にアクティベーションを開始できます。実際、この新しい統合を発表するビデオを制作したとき、撮影初日にカメラから直接クラウドに2TB以上のデータをアップロードし、合計4TB以上のデータを、MAGをダウンロードしたりローカルやオンプレミスのメディアにバックアップしたりすることなく、アップロードしました。

その日、私たちが行ったことは、技術的に初めてのことでした。しかし、より重要なのは、なぜそれを行ったのか、そして今後数年間、さらにその先の業界にとって何を意味するのか、ということです。

チオーニ氏：エメリーとジョンは、クリエイターとして、正確で摩擦のないコラボレーションがクリエイティブなプロセスにとっていかに重要であるかを深く理解していたため、Frame.ioを設立しました。彼らのミッションは、クリエイターとコラボレーター、そしてコンテンツを一元管理する標準的なクラウドオペレーティングシステムを作ることでした。2015年にFrame.ioが市場に登場したとき、他に類を見ませんでした。

2019年に私が入社したとき、それは私がデヴィッド・フィンチャー監督とLight Ironと共にその初期の頃から取り組んできたCamera to Cloudを開発するという明確な目的を持っていたのです。Frame.ioのミッションと私の取り組みとの相乗効果は、必要不可欠であり、否定できないものでした。また、私たちは社内に制作チームを抱えているため、エンジニアリングチームが最も厳しいテストケースにかけることで、このワークフローを発展させることができたのです。私たちの制作チームは、クリエイティブなブリーフを持った瞬間から最終的なアセットを納品するまで、日々Frame.ioを使って作業しています。

チオーニ氏：私たちがこの技術を支持するのは、私たちが作ったからではなく、私たちが理想の顧客だからです。私たちは、お客様が経験するあらゆる課題をDNAとして知っています。私たちのプロダクションをご覧になれば、最高品質の作品を目にすることができます。しかし、この新しいワークフローが、私たちの作品づくりにどれほど大きな影響を及ぼしているかは、見えていないのです。

そのため、REDの大きな発表のための撮影を行ったとき、私たちがどのように行っているかを世界に示すときが来たのだと思いました。

私たちは撮影のたびに新しい課題を設定し、特定のワークフロー、使用例、機能をテストしています。この撮影では、V-RAPTORとV-RAPTOR XLを使用して、8K REDCODE RAW R3Dファイルと、DITからカスタマイズしたCDL、ProRes LT（ProResプロキシファイル）、WAVファイル、各テイクに関連するカスタムLUTを、メディアカードを1枚もダウンロードせずに直接クラウド（4TB以上の8K REDCODE RAWを直接Frame.ioに転送）に送ることにこだわりました。

チオーニ氏：実際、セット内のどこにもハードディスクはありませんでした。さらに、この新しいREDの統合により、プロキシとOCFの完全なパリティでオフスピードの映像を正確に記録・再生できることを実証したかったので、雪が降るという要素をクリエイティブに加えました。

動作するだけでなく、完全な信頼性で動作しました。REDのエンジニアは、RAWとプロキシファイルをネットワーク経由で直接クラウドに自動オフロードできる最初のシネマカメラを構築しました。メディアはFrame.ioに入ると、チェックサムが行われ、共有が可能になります。Frame.ioのサーバーは何度もバックアップされているので、安全である確率は99.9999999％（当社の専門家による実数）です。

撮影中にMAGを消去することにしたとき、Frame.ioでメディアを見ることができ、フォルダにきちんと整理されていました。インターネット接続が切れたこともありましたが、接続が回復した瞬間に、撮影した写真が自動的かつ正確にアップロードされました。

このワークフローは、REDの最小のシネマカメラであり、最も広く使用されているRED KOMODOでも可能です。ベータ版ファームウェアが公開され、最大6K RAWまたは4K ProResをRED KOMODOからFrame.ioに直接撮影することが可能になりました。

チオーニ氏：これまで、物理的なメディアのワークフローには、特定の順序で実行されなければならない伝統的な順序がありました。メディアカードをハードディスクにダウンロードし、ハードディスクを発送し（そして受け取り）、デイリーを処理して編集者に送り、そして誰かがNLEにインジェストする必要があるのです。つまり、創造的なプロセスは、歴史的に、実際には変更できない一連の出来事に縛られており、創造性の流れは、物理的な世界によって大きく制限されていたのです。

このワークフローが重要な理由は、プロセスが課す障壁を取り除くことです。つまり、クラウドを使ってコラボレーションを開放し、よりクリエイティブなコントロールを可能にするのです。私たちはまだその可能性を探り始めたばかりで、時間が経てば、私たちがまだ考えもしなかったような新しい働き方を発見できるはずですから、本当にスリリングです。

チオーニ氏：しかし、このプロセスは安心と安全をもたらすだけでなく、撮影が進行している間にポストが開始できることを意味します。私たちのプロダクションでは、編集者と編集アシスタントが、Premiere Proでテイクを入手するとすぐに編集していました。さらに、ディレクターが撮影中にカラーリストが8Kファイルのルックをプレビューしていました。

チオーニ氏：編集者は撮影に立ち会い、現場で仕事をすることもあります。しかし、そうでない場合もあります。実際のところ、編集者が現場にいてもいなくても、テイクを受け取るスピードは変わらないからです。重要なのは、撮影現場で何がベストなのかを柔軟に判断し、クリエイティブのためにテクノロジーを活用することです。

制作と投稿の垣根がなくなった今、コミュニケーションはダイレクトで瞬時に行われます。テイクがFrame.ioにアップロードされるとすぐに、アクセスを許可することを選択したコラボレーターやプロジェクト関係者の誰もが、それにコメントしたり、一緒に作業したりできるのです。

チオーニ氏：編集者があるテイクを見て、シーンによりマッチするような別のフレーミングを提案したいと想像してください。あるいは、VFXスーパーバイザーが、前景の要素とプレートを比較して、照明がうまく機能しているかどうかを確認する必要があるとします。また、セカンドユニットディレクターが、メインユニットが撮影しているものを参照する必要がある場合。このような場合、必要な調整を行うことができるように、その場で伝えることができます。

このワークフローは、もちろんTeradekやATOMOSが提供するハードウェアを使ってすでに実現されています。しかし、インカメラでの統合は、今後の展開の前触れとして有意義なものです。

オリジナルアセットをクラウド化することは、より速く、より合理的に、より場所に依存しないワークフローを実現するための鍵になります。カメラで撮影した素材だけでなく、オーディオファイル、ロケ写真、照明設定、カメラレポート、スクリプトノートなど、クラウドのエコシステムは非常に強力です。

チオーニ氏：フィルムからテープへ、テープからファイルへ、SDからHDへ、この業界で起こったワークフローの大きな変化を振り返るとき、最初はその変化に違和感を覚えたと思います。たとえ、それを行うことで仕事のやり方が改善されるとわかっていても、今までとは違うやり方に慣れる必要があったのです。

新しい技術のアーリーアダプターは、チャンスを逃さない人たちです。REDとの提携が成功した理由のひとつは、そこにあります。REDは2006年の登場以来、現状に挑戦し続けています。彼らは、不快感を感じることが、より良いもの―高画質であれ、より速いワークフローであれ、あるいはその両方―につながることを知っているからこそ、不快感を感じることに抵抗がないのです。

チオーニ氏：2014年、Light IronがPanavisionに買収された頃、REDは初の46mm大判8Kセンサーの開発初期段階にありました。Panavisionは初期の大判レンズであるPanavision Primo 70シリーズを作ったばかりでした。Light IronはCine Gear Expoにブースを構え、105型の8Kパネルで最初の8K映像を撮影し、再生しました。「8K Possible」と書かれた記念のシャツも配り、この瞬間の意義を表現しました。当時は、誰もがこの技術の可能性を見出していたわけではありません。笑っている人もいました。「ラージフォーマットセンサーで8Kを撮る必要はない！」と。

チオーニ氏：ようは、違和感のある時期が、映像制作の新たな可能性を引き出し、それが業界のスタンダードになるのです。

そして、それがスタンダードになると、今度は簡単にできるようになるのです。現在、大判センサーや8Kセンサーはスタンダードになっています。私たちはすでに12Kやその先を模索しているのです。

目新しいもの、流行と思われていたものが、ビジネスとして定着するまでの時間は、瞬時に発生するものではありません。例えば、HD放送が話題になったのは20年前ですが、実際に多くの人がHDテレビを持つようになるまでには約10年かかっています。デジタルプロジェクターが話題になり始めたのが約20年前、DLPプロジェクターが劇場に普及するまでには10年かかりました。SDRからHDRへの移行は5年前から言われ始めましたが、一般的になったのはこの2年です。

チオーニ氏：Camera to Cloudもしかりです。最初に使用された長編映画は2020年7月に行われました。それ以来、6,000以上のプロダクションが使用し、25,000時間以上のコンテンツをアップロードしています。

しかし、だからといって、今の誰でも使えるというわけではありません。クラウドをフル活用するために必要な次の技術的ハードルは、インターネットの帯域幅です。

チオーニ氏：このワークフローは、帯域の問題を抜きに語ることはできません。なぜなら、2022年末の今日、このワークフローにおける最大の制約は、インターネットの可用性と速度だからです。良いニュースとしては、5G、衛星インターネット、WiFi 6の継続的な成長により、2031年には、RAWファイルを移動することが現在と比較して一般的になる程度まで帯域幅が増加することです。しかし、現時点では、クラウドへのファイル送信にどのような制限があるのか、また、現在どのようなソリューションがあるのかを理解しておくことが重要です。

チオーニ氏：今回の撮影では、QNAPの5G BaseTアダプターを使用して、カメラのUSB-Cデータをイーサネットに変換しています。このハードラインはステージにあるネットワークポートスイッチに接続され、約750Mbpsのアップロード速度がありました。この速度では、特にオフスピードの撮影では、クラウドへのリアルタイム転送には至りませんが、撮影の合間にアップロードが行われるため、維持することは可能でした。

ほとんどの人は、リアルタイムアップロードに82Mbpsを必要とするHDのProRes LTをアップロードすることを選択します。しかし、よく考えてみてください。40Mbpsのアップロード帯域しかない場合、それはあまり障害にはならないでしょう。なぜなら、合計1〜2時間の素材を撮影するのに6〜10時間かかるからです。そのため、セットアップを変更したり、撮影を中断したりするダウンタイムには、空いた帯域を利用してアップロードすることができます。

チオーニ氏：カードが引き出されるのを待つよりもずっと速いので、まずカードをダウンロードしてから、そのファイルをクラウドにアップロードすることができます。また、REDカメラ自体がファイルを直接クラウドに送信しているため、撮影したファイルはキューに格納され、カメラが録画を停止してアイドル状態になると、自動的にアップロードが開始されることを考慮してください。

しかし、200Mbpsでも、ProResプロキシをアップロードし、RAWにはハードディスクを使用することが可能で、編集作業の開始や関係者のフィードバックをタイムリーに得ることができます。また、R3D RAWファイルとProResファイルは完全なパリティを持っているため、ProResを編集してRAWに再リンクすることも可能です。

Camera to Cloudを使い始めてからこの2年間で、インターネット速度を向上させる、あるいはより遠隔の場所でインターネット接続を確保するためのネットワーク・ソリューションをいくつか発見しました。Sclera Digital、Mr.Net、First Mile Technologiesなどのプロバイダは、バッテリー駆動、保税、優先順位付きのLTE、5G、衛星モバイルホットスポットを取り揃えており、インターネットをあなたの場所に持ち込むエキスパートです。

チオーニ氏：2年という短い期間で、最初のハードウェアパートナー2社から、今では十数社のハードウェアとソフトウェアの統合を実現しました。また、Camera to Cloudワークフローを動かすために外部ハードウェアが必要だったのが、その間に最初のカメラ内統合を実現したことは、まさに驚きとしか言いようがありません。

このような普及と統合のスピードは、ワークフローへのアクセスや機能を拡大させるという点だけでなく、重要なことです。より重要なのは、2020年代に技術的に何が起こるかのビジョンを示したMovieLabs 2019ホワイトペーパーのリリース以来、業界内で広く流布している予測を検証していることです。

チオーニ氏：今後8年の間に、あらゆるメディアとエンターテインメントのワークフローは、アクセス、スピード、操作性、クリエイティブなコントロールをこれまでにない方法で向上させるクラウドファーストテクノロジーに永久に移行するという予測に向かって、私たちは追跡しているのだということです。カメラカードに記録してダウンロードし、クラウドにアップロードする時代は終わりを告げます。物理的な媒体はもはや必要なく、クリエイティブなコラボレーションを行うすべての人が、世界のどこにいても、すぐにOCFにアクセスし、作業することができるようになるのです。

新しいワークフローや発明には、リスクを恐れない先見性が必要です。REDのコミュニティは、長年にわたってテクノロジーの進歩の最先端を走ってきました。私たちは皆、より効率的になれば、よりクリエイティブに仕事ができるようになることを理解しています。

チオーニ氏：Frame.ioでは、私たち自身のプロダクションで毎日その証拠を見ていますし、フィルムメーカーが彼らのプロダクションで新しいワークフローをどのように受け入れているのかを見始めています。デヴィッド・フィンチャー監督がiPadでデイリーを見たいと言っていたことを思い出すと、「Devotion」のような映画がiPhoneやiPadでHDRデイリーを受け取っているのを見ると、興奮と満足と検証の組み合わせのようなものを感じます。

私たちは、このコミュニティを成長させたいと考えています。私たちは、クラウドベースのワークフローがもたらす自由をより多くのクリエイターに提供し、その普及を加速させるために、新しいパイオニアやパートナーの皆様を歓迎します。