地上波テレビ局で活躍するCinema Line FX3

百瀬氏：

局としてシネマカメラを導入するのは今回が初めてです。社内的にもシネマのような被写界深度の浅い印象的な映像ニーズが高まっています。鹿児島では一番若い局なのもあって、考えが柔軟で、固定観念にとらわれる方もあまりいないので、新しいテクノロジーの導入も積極的ですね。
ソニーのXDCAMもかなり早い時期に採用しました。今回、FX3のようなシネマの映像表現が可能なカメラの本格導入にも大きなハードルもなく、地上波テレビ局としては早い方だと思います。

濱田氏：

地元九州の話になりますが、九州写真協会主催の映像コンクールが開催されています。毎年約30作品が応募されるのですが、最終選考に残る10作品そのほぼ全てがミラーレス一眼カメラで撮られた映像なのです。そうした傾向もあって、小型でシネマのような被写界深度の浅い印象的な映像が撮れるカメラは必須の機材になっていますね。これまでは私が個人所有しているα7Sなどを使ってきましたが、やはり業務用機材ということで、局に導入されたのがFX3でした。

濱田氏：

今回の導入は決してデジカムの入れ換えというわけではなく、FX3の特性を取り入れたくて導入しました。「大判センサーを活かした演出効果」、「シネマカメラの特長である豊かな色表現」、そして「高感度性能を活かした撮影効果」、これら3つの実現したい目的がありました。

濱田氏：

いまは"日ネタ"と呼ばれる、デイリーニュースの中で使用しています。先日もあるカフェ取材で、店長さんへのインタビュー撮影がありました。基本、周囲の方が映り込まない配慮が必要です。FX3で絞りを開けて、被写界深度を浅くして撮ることで、本人以外の周囲の方がいい塩梅でぼけるので、編集時に周囲のぼかし処理が不要になります。機能がそのまま良い方向の演出につながることがいいですね。
いわゆる街ロケの中では、料理のクローズアップショットでシズル感を演出しています。料理のクローズアップカットなどでFX3を使う場面が一番多いですね。例えばKYT news every.の中で、「気になるランチ」という企画コーナーがあります。
店内の取材シーンなどのメインカットは、取り扱いが慣れているENGカメラであるソニーのAVHDカムコーダーHXR-NX5JやPDW-F850で撮影していますが、料理シーンのみクローズアップしてFX3で撮影することで、色味も被写界深度の雰囲気も、他ENGカメラで撮った映像素材と全く異なるので差異化できます。
発色の良さを生かして、素材からフォーカスインさせるなど、演出面での効果も狙っています。牛肉ステーキなどのアップでとても美味しく見えます。空腹時にこの素材の編集は危険です（笑）。
暗い店内でも被写体の明るさをISO感度で調整できますし、色味も高品質でかなり違って見えます。これが映像の中でも際立って、料理の印象を良くする効果にもなります。むしろ他のカットと色味を合わせることなく、メインの被写体である料理を際立たせることができるのです。他のスタッフにも「番組のキモとなる部分でFX3を使うと良いよ！」と教えています。

濱田氏：

冬の撮影では、ニュース企画の中で薪ストーブの特集がありましたが、雰囲気の演出でFX3のトーンが活躍しました。炎の質感やリアルな色再現は、さすがだなという雰囲気を撮影できました。
Cinema Lineの共通思想でもあるS-Cinetoneに興味があり、今後は使っていきたいと思っています。

濱田氏：

例えばコンサートのライブ会場などで客席の人を撮る際、周囲が暗い現場や、ドキュメンタリー番組などの、狭い場所での撮影や夜間などの暗がりで照明がない、もしくは使えない場所での撮影では高感度性能をもつFX3は暗部での撮影に強いため非常に助けられますね。
6月中旬くらいに、近年産卵場所として注目されている喜入海岸で、海亀の産卵シーンの夜間撮影がありました。夜間撮影は外部電源供給用に大型蓄電池を現場に持ち込み、定点観測撮影を行いました。自然の動物が被写体のため照明は焚けないのです。 夜中23時から明け方4時くらいまで撮影しましたが、FX3でははっきりと写っていて、高感度の良さを実感しました。他のカメラと比べるとかなりノイズ少なく画質の差が出ていて驚きましたね。
また水族館での撮影でも照明は禁止されているため、FX3の高感度ならでは、ノーライト撮影が実現できることも助かりますね。
あと夜間の事件など突発的な取材にもいい。なぜなら実証済みなんです。FX3だとノーライトでもキレイに写るんですよ。街灯の光量だけで補えられます。

濱田氏：

FX3に同梱のXLRハンドルユニット、そこにガンマイクとミニモニターをつけることが多いですね。収録フォーマットは各人に任せていて、編集機が対応していないXAVC HS 4K以外はなんでもOKです。
私自身はXAVC S 4Kで撮っています。XAVC Sのデータは高画質でありながら軽くて取り扱いも便利ですね。4K素材でもネットワークサーバ経由できちんと再生できるのは凄いですよね。フレームレートは30pもしくは60pですね。120pは今後スポーツ撮影で活かしたいと持っています。
AF（オートフォーカス）はかなり使用します。移動撮影時のフォーカス合わせは難しく、FX3ならば人物撮影はリアルタイム瞳AF、動く被写体においてはタッチトラキングを活用し対象物をしっかりと追えます。4K撮影時、FX3の背面液晶モニターではマニュアルフォーカスでのフォーカス確認が難しいため、AF使用は必須ですし、非常に重宝しています。
最近は私以外のスタッフもFX3を使う機会が増えています。色々な機能のことやその機能をどういう場面で使えば良いかなどを聞かれることも多くなりました。例えば、全画素超解像ズーム機能は4Kでは1.5倍ですが、フルHDだと2倍になるため、エクステンダーと同じように使えて便利だよ、という話はよくしています。

濱田氏：

レンズは、メインでFE 24-70mm F2.8 GMと、単焦点FE 50mm F1.8などを使用しています。個人所有では、α7S用にFE28-70mm F3.5-5.6 OSSと、E PZ 18-105mm F4 G OSSがありますが、FX3でもこれらのレンズも使用することがあります。
先日、個人的にレンタル使用した新しいFE PZ 16-35mm F4 Gが小型でパワーズームも使え、ムービー撮影向きでとても良かったですね。かなり接近した撮影でもしっかりと人物を捉え、なかなかすごいなと思いました。
あとは望遠ズーム系のFE200-600mm F5.6-6.3 G OSSや、FE100-400mm F4.5-5.6 GM OSSは会社でぜひ導入したいレンズではあります。

百瀬氏：

局としては、FX3や他のカメラ機材の台数を増やすよりも、まずはEマウントレンズを増やしていくことになります。

濱田氏：

ボディの前面右下にRECボタンがあるところです。カメラを上部に構えた時でもRECが容易で、これはビデオカメラ操作系のアイデアですよね。
あとは4chの音声入力です。3・4chの音声が活きるのがありがたいですね。2chのみではバックアップ音声が取れないんですよ。そのためワイヤレスマイクを3・4chに入れて、1・2chにカメラ音声を入れるなどの対策ができます。あとは外部電源が使用可能なところでしょうか。モバイルバッテリーも使えますし、ENGバッテリーでUSBポートから電源供給できるのも便利です。
XLRハンドルユニットが堅牢な作りなのは嬉しいですが、もう少しネジ穴が多かったり、ユニット上部にもホットシューがあればライトなどを装着できて、もっと便利だと思います。

百瀬氏：

これまでシネマカメラをサブカメラとして導入したことはありませんでした。今回のFX3導入により、カメラマンにとっては、撮影の幅、素材や表現の幅を広げられるようになったので、そこは大きなメリットになっていると感じています。
現在、撮影兼編集スタッフとして7名が在籍しており、その中でまだ使い慣れていないカメラマンもいますが、濱田を中心に徐々に浸透しているようです。FX3の特性や機能が随所に活かされた番組内の企画コーナーは、今後もかなり増えていくでしょうね。

濱田氏：

突発的な中継などではやはりまだENGカメラの稼働が多いです。操作性や共通認識としてもENGカメラが使用されています。そういった現場での取材の即時性に対応した機能が実装されれば、Cinema Line カメラも現場で使われることは大いに考えられますね。

濱田氏：

個人的には種子島での宇宙ロケット打ち上げのシーンを撮影したいですね。打ち上げの際は、鹿児島の局は全てSNG（衛星中継車）を出して取材しますが、別企画として、夜の打ち上げシーンでぜひFX3を使ってみたいです。夜の打ち上げ時は、近くにいると昼間のように明るくなり、幻想的で綺麗なのです。
これまでにも中継で5回ほど、個人でα7Sを使用して2回ほど枕崎から撮影していますが、FX3であればもっと効果的に撮影できると思います。